诗词原文
题画
宋·释绍嵩
墨色淋漓写竹枝，不教四季呈妖丽。
造化如何是主张，只将清影伴人知。
作者及朝代
作者：释绍嵩
朝代：宋代
作者简介
释绍嵩，宋代僧人、诗人，生卒年不详，他活动于南宋时期，以诗文闻名于世，尤其擅长题画诗，能够通过精炼的语言和深邃的意境，将画作中的意境和情感表达得淋漓尽致，释绍嵩的诗风清新自然，富有禅意，深受当时文人墨客的赞赏。
译文
用淋漓的墨色描绘着竹枝的形态，不让四季的妖艳美丽在此画中呈现，大自然（造化）究竟是如何主张的呢？只愿将这份清幽的影子陪伴着人们去感知。
释义
这首诗通过描绘一幅墨竹画，表达了诗人对自然之美的独特理解和追求，首句“墨色淋漓写竹枝”描绘了画家用浓淡不一的墨色，生动地勾勒出竹枝的形态；次句“不教四季呈妖丽”则表明这幅画并不追求四季变换中的妖艳美丽，而是有着更高的审美追求；第三句“造化如何是主张”提出了一个关于自然之美的哲学问题，即大自然究竟是如何主张其美的；末句“只将清影伴人知”则给出了诗人的答案，即大自然的美在于其清幽的影子，这种美需要人们用心去感受和领悟。
赏析
这首诗是一首典型的题画诗，通过描绘一幅墨竹画，表达了诗人对自然之美的深刻感悟，诗人以墨竹为题材，巧妙地运用了“墨色淋漓”这一绘画技法，将竹枝的形态生动地呈现在读者面前，诗人又通过“不教四季呈妖丽”这一诗句，表达了自己对自然之美的独特理解，即不追求表面的妖艳美丽，而更注重内在的清幽之美，这种美需要人们用心去感受和领悟，正如诗中所言“只将清影伴人知”。
在表现手法上，诗人运用了对比和反问等修辞手法，增强了诗歌的表现力和感染力，如“不教四季呈妖丽”与“只将清影伴人知”之间形成了鲜明的对比，突出了诗人对清幽之美的追求；而“造化如何是主张”这一反问句则引发了读者对自然之美的深入思考和探讨。
创作背景
这首诗的创作背景可能与释绍嵩的僧侣身份和题画诗的创作习惯有关，作为一位僧人，释绍嵩对自然之美有着独特的感悟和理解，他善于从自然中汲取灵感，创作出富有禅意的诗歌，作为一位擅长题画诗的诗人，释绍嵩也善于通过描绘画作中的意境和情感来表达自己的思想和情感，在这首诗中，释绍嵩以墨竹为题材，通过描绘其清幽的影子来表达自己对自然之美的独特理解和追求，这种追求不仅体现了诗人对自然之美的热爱和敬畏之情，也反映了当时文人墨客对自然之美的共同追求和审美趣味。